아이언 메이든 - 최후의 개척지
CD 검토

Hiruma 사이러스
아이언 메이든은 1970 년대 말에 영국 중금속의 현장 뉴 웨이브에 왔을 때, 그것은 영국을 침략하기 위해 창조성의 파도처럼되었다. 밴드의 비밀은 끊임없이 진화되었습니다 무거운 바위의 모든 화력과 절충주의를 보여주는, 음악과 창의력에 투자할 수있는 새로운 방법을 찾는.
스킨 데릭 릭스에 의해 만들어지고, 밴드의 마스코트, 에디, 특히 비닐에 열렬한 소비자, 매력했습니다. 당신은 CD의 출현과 함께 길을 잃었 각 그림에 있었다 작은 세부 사항을 많이 통지 수 있습니다.
브루스 디킨슨 (보컬), 스티브 해리스 (베이스), 데이브 머레이와 애드리안 스미스 (기타)와 Nicko McBrain (드럼) : 마음의 조각 (1983)에 밴드는 현재 존재하는 기본적인 훈련을 구조화.
일곱 번째 아들 (1987)의 일곱 번째 앨범 아들까지 그룹은 스미스 Janick 기어 (이안 Gillan과 함께 일해 왔고, 좋은 기타리스트)의 출구와 입구에 놀라운 증가에 왔어요. 사운드 품질 손실, 신규 회원의는 아니지만 자신의 직접적인 잘못이 있지만, 밴드의 공동 상태의 결과가 발생했습니다.
, (1992) 다크과 논란 가수 불꽃 Bayley에도 불구하고 X 팩터 (1995)의 공포는 여전히 몇 가지 흥미로운 것들을했지만, 하락은 뚜렷하지되었으며 10 년 이상 지속하거나 애드리안 스미스의 반환 줄일 수 있습니다.
그래서 우리는 최후의 개척지에 와서. 사운드 측면에서 중요한 아무것도하지 않고 그 세월이 지났어도, 밴드는 새 제안에 놀랐어요. 생산 케빈 셜리의 품질이 변화 수단되었습니다. "마지막 개척지"넘어 갈 장소에서 놀라운 에너지를 쏟아 음악가,하지만되었다.
Melvyn 부여 (누구도로드에있는 다크, 가상 XI과 죽음의 두려움을 그림)에 의해 쓰여진 CD의 커버, 에디는 외계인의 그립에 따라, 아주 복종을 제공합니다.
오프닝 트랙 "위성 15 ... 최후의 개척지는"주제가로 표지 그림에 표시된 과학 소설이다하는 것이 좋습니다. 그리고 소개는이 아이디어를 전달 : 충격 소리가 reverberating, 반향, 서스펜스의 분위기 무술. 밴드가 만든 모든 구성과 다르다 구. 음악이 시작되면, 중금속보다 더 어려운 바위를 기억 해요. 진행은 뭔가? "나는 광기를 통해 재생할 수 있습니다"(일곱 번째 아들)와 전체 CD를 지배하는 기능을 가지고 세 guitarists 너무 일치 적이. 모두 모두, 전형적인 노래 밴드 연령대 보지 에너지 재생.
"엘도라도"는 라틴 아메리카의 일부 원격 위치에서 길을 잃었 제목의 전설적인 도시로 일부 제목을 변경합니다. 그것은 기회의 문제가, 모험가의 운명이다 "와서 재생 / / 황금의 엘도라도의 거리를 여행 / 함선이 거의 모든 포장입니다 / 당신은 노력 마지막 기회를 보시려면 티켓을 가져가라." 음악적 측면에서, 특히 첫 싱글 것에 대해, 밴드의 우주에 새로운 물건을 가지고하지 않습니다. 그러나 해리스의베이스가 존재하고 밴드를 선도.
"자비의 어머니 '의 관심은 디킨슨의 보컬에 초점을 맞추고, 음악에게 섬뜩한 분위기를 제공하는. 성능이 매우 응집하고 강력한는하지만 녹음 품질이 지적하게되는, 지금은 좀 더 전통적인 밴드이다.
"집에 오는 것은"synths와 함께 천천히 열고 70의 스타일로 riffs와 기타 솔로를 얻었습니다. 그것은 강조하기 위해 별도의 세부 사항없이 듣고 매우 즐거운 힘든 바위입니다.
누가 '기병'과 '포로의 연금술사 ""에 대한 큰 기대이다 ","천리안 "등 고전을 기억합니다. 그리고 그것은 1980 년대 초반 그룹을 리콜하는 유일한 시간입니다. 금속 민첩한 기타의 결투가, 다 결국 과거에 들어있다. 어쨌든, CD이 시간에 잘 떨어졌다.
거기에서 음악은 호기심 동등한 측정에서 더 이상 증가 불안 지속.
"아발론의 섬"은 서스펜스로 가득한 거대하고 멋진 오프닝을 가지고 있습니다. 아발론의 섬 그것이 검을 엑스 칼리버를 제작했습니다 아서왕의 전설 영국의 일부입니다. 작곡가 완벽한 멜로디, 신나는 코러스, 기타 솔로 및 일부 측정의 변화 아홉 분 동안 관심을 계속 진행, 합의했습니다. CD의 최고의 순간 중 하나.
테마 속삭여야 별 / 태양 바람 돌고있는 세계 사이의 춤 공간 "Starblind"를 "지배하는 것, 내가 전화를들을 수 있습니다." 심지어는 멜로디는 시간 어딘가 앨범 (1986)의 미래 비전을 회상합니다. 그러나 놀랍게도이 노래의 중간에, 기타는 1970 년대에 직접 투자, 예상치 못한 방향을 받아, 리치 블랙 모어와 지미 헨드릭스의 사이에 뭔가를 기억 해요.
"부적"의 도입 및 르네상스의 노래 소리를 연상하는 경향이있다. 그런 다음 무거운 락 밴드는 사건이없는 다음과 같은 공간과 구성이 걸립니다.
중금속 여행은 첫 번째 McBrain의 성능을 기능 '킹되어지는 사람 "에서 계속됩니다. 그냥 리듬 변화 및 기타 규제 악기의 주목할만한 순서를 만들려면 음악의 중심 부분을 사용합니다.
"야생 바람이 부는가하면"apocalyptic 편지, 핵 폭발의 왕성 바람의 생물 멸종의 위험입니다 누가 밴드가 닫는 트랙이 실망하지 않는 위대한 서사시이다 기대 알아. 여기 스미스 머레이와 기어의 기타는 극복하고 완벽한 조화와 함께 공유하는 공간입니다.
결혼 철에 매우 흥미있는 제안 : 미래를 커버와 제목 점,하지만 음악 미학없이 다른 앨범처럼 1970을 향해 기어드입니다. 예, 재생 및 혁신 싶어요. 따라서 우리는 15 년 밴드 최고의 CD를했습니다.
